元宇宙一词自问世以来,已被众多品牌视为解决流量困境的潜在救星,几乎所有品牌都渴望在元宇宙领域立足一席之地。
不可否认,元宇宙为行业和品牌带来了新的流量、赛道和商机,然而,仅仅进行表面性的布局并不足以带来持续的增长,因为这样的布局缺乏对市场的积累和对用户的深入洞察。盲目地涌入元宇宙,最终结果必然无法为品牌提供有效的增益。
同时,年轻用户群体对元宇宙的新鲜感已经逐渐消退,元宇宙营销已经走过了初级阶段,迈向“中场战事”。
1、
技术嬗变中的营销风口
元宇宙的起源可以追溯到科幻文学和早期虚拟现实实验,无极4它是Neal Stephenson在小说《雪崩》中提出的概念,指的是一个基于虚拟现实的宇宙,能够让用户能够在数字环境中进行各种活动并与他人互动。
广告营销业历来都是走在技术变革的前沿,元宇宙浪潮自然也不例外,元宇宙的出现,让品牌们意识到可以在元宇宙的虚拟空间中接触到广泛的受众并进行互动,在虚拟事件、虚拟展厅和品牌体验中建立存在感,以推广产品和提升客户参与度。
然而早期的元宇宙营销实践并没有像各方畅想的那样美好,其变成了各品牌在虚拟空间里的又一场“跑马圈地”,许多品牌尚未摸透元宇宙的自然流量、转化途径、平台搭建关键要素就盲目布局,虚拟场景、虚拟偶像一股脑砸进去,制造了如某M食品品牌邀请虚拟人希加加宣传产品,茶型饮品品牌官宣国风虚拟偶像翎Ling,国内知名娱乐公司搭建的虚拟男团量子少年等等“入局即胜利”的元宇宙营销。
一些并没有找好切入角度的品牌,还会适得其反。比方说国风化妆品品牌就推出了名为“花西子”的虚拟人,经常被质疑虚拟人无法代表真人表达美妆产品的体验,花大价钱做出了虚拟人,各大平台的宣传素材依然是曾经的代言人。
在元宇宙早期,这种粗暴占位式的营销也还能带来一定的流量和转化效果,但用户对新事物热情一有减退,其效果势必会以数倍的速度下降。元宇宙营销本应在第一波浪潮褪去后逐渐去除光环回归工具属性,而同期出现的新技术却打乱了这个进程,NTF、web3.0、AIGC让元宇宙变成了一款大熔炉,新技术带来的自然流量让很多品牌变得“不思进取”,将各种新技术叠加进自己的元宇宙营销当中,进而在新技术新流量刺激之后不断短视地寻找下一个“增长点”。
一味地将新技术加入到品牌元宇宙中,始终以技术创新作为吸引用户的核心传播点,过度追求技术创新而忽视品牌价值和用户体验,结果就是技术叠加继而导致效果递减。
进入“中场”元宇宙营销,急需一场突破范式的创新变革。
2、
品牌占位后的范式创新
随着品牌在元宇宙中的初步占位的完成,一些具有前瞻性的品牌开始探索如何将元宇宙的特点与品牌调性相结合,实现范式创新。这种创新不仅仅是简单地将品牌形象植入元宇宙中,而是通过深入挖掘元宇宙的潜力,创造与品牌价值观和目标受众相契合的营销策略。
把视角拉回国内,前不久,在戛纳获奖的某食品品牌与超级QQ秀合作的元宇宙炸鸡店就是很好的元宇宙营销范例,并不限于打造虚拟空间,而将受众基本需求与元宇宙属性和文化相联系,打造Z世代可以重新“聚集”的商务平台,这也是其能在戛纳擒狮的关键。